06/08/2007

creador de hunter xhunter

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Yoshihiro Togashi

Yoshihiro Togashi (富樫義博) es un dibujante de manga. Actualmente está casado con Naoko Takeuchi, la creadora de Sailor Moon. Entre sus obras más reconocidas se encuentran Hunter x Hunter y Yu Yu Hakusho.

Biografía

Nació en la prefectura de Yamagata (Japón) el 27 de abril de 1966. Desde muy joven mostró una fuerte predisposición a contar historias divertidas, pero no sería hasta 1989 cuando debutó como mangaka luego de ganar un concurso de la famosa revista semanal Weekly Shonen Jump.

Togashi comienza a ser famoso con Yū Yū Hakusho, que comenzaría a publicarlo a principios de los años ’90 y pasaría a transformarse en un anime en 1992. De esta obra se crean varias películas y OVAs como: Yū Yū Hakusho: Meikai Shitouhen Honoo no Kizuna, Yū Yū Hakusho Gekijōban, Heizō Hakusho I y Heizō Hakusho II

Yū Yū Hakusho ha vendido más de 40 millones de copias sólo en Japón. El 6 de enero de 1999, Togashi se casó con la famosa mangaka Naoko Takeuchi, autora del famoso manga “Bishojo Senshi: Sailor Moon“; y tuvieron un hijo. Gracias a este matrimonio Togashi empezó a ser conocido por los otakus como el Sr. Takeuchi.

El carácter de Togashi es el propio de un autor de manga cómico, y es, en palabras de su propia esposa, un tipo raro, desorganizado y un auténtico maníaco de los videojuegos y, más incluso, se considera un fan de Nobuhiro Watsuki. Ellos hacen una curiosa pareja, sin embargo Naoko dice que su esposo es un tipo honesto, simpático y con un muy buen sentido del humor, como demuestra esa manía de retratarse a sí mismo en sus free talks como un perro con gafas, además de compartir con ella una atracción por los temas esotéricos y de ocultismo.
-Su primer trabajo se llama: “Tonda Birthday Present”.

Luego de eso vendrían: -”Tende Showaru Cupid” (1989, 3 volúmenes); -”Okami Nante Kowakunai!” (1989, 1 volumen); -su obra más famosa: “Yu Yu Hakusho” (1990, 19 Volúmenes); -”Level E” (1996, 3 Volúmenes) -Y por supuesto el éxito más grande del último tiempo: “Hunter x Hunter” (1998, 25+ Volúmenes).

Todas estas obras han sido publicadas en la Weekly Shonen Jump.

Obras

06/08/2007

una legenda dentro del comic

Publicado en biografia, comic, Uncategorized a 12:08 pm.04 por kyubi uchiha

Frank Miller

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Frank Miller (1982)

Frank Miller (n. 27 de enero de 1957; Olney, Maryland). Dibujante de novelas graficas y guionista de cine estadounidense. Casado hasta el año 2005 con la colorista e ilustradora de comic Lynn Varley.

Biografía 

Realizó su primer trabajo para la editorial Marvel Comics en 1979 en Spectacular Spiderman, en un crossover con Daredevil. Pero se dio a conocer como joven promesa en la serie Daredevil, también para Marvel Comics, entre finales de los setenta y principios de los ochenta. Poco después, realizaba para la editorial DC Comics Ronin, la historia de un samurai sin amo en un futuro postapocalíptico, obra donde mostró una evolución gráfica influenciada tanto por algunos artistas europeos como algunos clásicos de la historieta japonesa.

En 1986 retornó a la serie Daredevil, guionizando la saga Born Again, y contando en esta ocasión con el excelente David Mazzucchelli en la parte gráfica. En esta saga, Miller usa la iconografía católica como metáfora para contar la caída y posterior ‘resurrección’ del personaje. A nivel formal, condensa toda la experiencia acumulada hasta la fecha demostrando su pericia narrativa con un preciso control del ritmo y los tiempos de la historia, y apoyándose en unos diálogos y una prosa secos, austeros y certeros.

Su obra más afamada es Batman: The Dark Knight Returns (El Regreso del Caballero Nocturno, El Regreso del Señor de la Noche o El Regreso del Caballero Oscuro dependiendo de la traducción), de nuevo en DC Comics, en la que presentaría a un Batman envejecido y retirado (que acabaría enfrentándose con Superman, el otro gran icono de la editorial), mostrándonos de paso su visión de un cercano futuro ultraviolento y dominado por los Mass Media. Posteriormente, y junto a Mazzucchelli de nuevo, recrearía el primer año de Batman en la saga de cuatro números Batman: Año Uno, acercándose aquí más que nunca a los registros propios de la literatura de serie negra.

Hay que mencionar también sus dos colaboraciones con el dibujante Bill Sienkiewicz: Daredevil: Love and War y, especialmente, Elektra:Assassin, donde definiría de una forma más detallada a la asesina ninja que creara para las páginas de Daredevil, y su trágico pasado, inspirado en su homónimo mitológico (mito de Elektra).

Últimamente Miller ha conocido especial relevancia mediática por las adaptaciones cinematográficas de dos de sus obras, su popular serie Sin City, dirigida en 2005 por Robert Rodriguez (con el mismo Miller como codirector, y Quentin Tarantinohaciéndose cargo de algunas escenas) y posteriormente la novela gráfica 300, llevada a la pantalla grande en 2007 porZack Snyder. A partir de Sin City Miller ahonda gráficamente en una síntesis estética más deudora del expresionismo que de la temática de serie negra en la que se enmarcan las historias y a las que se pretende homenajear.

En los 90, Miller abandona DC comics y realiza para Epic Comics una última obra sobre su creación Elektra, titulada “Elektra Lives Again”, y en la que Miller, acompañado de uno de los mejores colores de Linn Varley, quiso dar su particular adiós al mundo de Daredevil. Volvió, sin membargo, en 1993, a escribir una minierie del personaje (acompañado por el dibujo de Jonh Romita Jr) que se tituló “Daredevil: Man Without Fear”, basada a priori en un fallido guión cinematográfico. Pero su obra más importante durante los noventa es aquélla que concibió en la editorial independiente Dark Horse, donde Miller se encontró con total libertad creativa para hacerlo que quisiese. Así, en 1990 colabora con el dibujante Geoff Darrow en Hard Boiled, una ultraviolenta historia que mezclaba satira, género negro y ciencia ficción. Esta fue una obra con problemas, debido a que en Dark Horse recibieron protestas por el contenido de la obra. En el mismo año colabora con el dibujante Dave Gibbons (famoso por sus dibujos en Watchmen, a los guiones de Alan Moore) y ambos crean la serie limitada “Martha Washington: Give Me Liberty”, donde la sátira política que tan bien supo llevar siempre Miller (sobre todo en “Dark Knight Returns” y en “Elektra:Assasin”) alcanzaba nuevas cotas en esta historia apocalítica, violenta y futurista. Miller y Gibbons volvieron a trabajar en el personaje después, en “Marta Washington Goes to War” (1994), “Happy Birthday, Marha Washington” (1995), “Martha Washington Stranded in Space” (1995) “Martha Washington Saves the World”(1997) y “Martha Washington Dies” (2007) Entre esos trabajos y otros realiza otros menores, como guiones de películas, la miniserie “RoboCop Vs The Terminator” o un trabajo con el famoso personaje de Image, Spawn en elcrossover “Spawn/Batman”. Pero si algo destaca de esta época es su famosa obra de genero negro y pulp Sin City, cuyo primer número fue realizado en 1991 con el nombre de “Sin City”, puestoque Miller no tenía pensado al principio seguir escribiendo historias ambientadas en esta ciudad. A día de hoy Frank Miller continúa dibujando historias de Sin City, y debido al gran éxito de la película basada en el cómic se relanzó de nuevo toda la serie, y de paso su primera historia fue renombrada como “Sin City: The Hard Goodbye” (“El Duro Adiós”).

Por orden cronológico, estas son las obras de Sin City publicadas a día de hoy:

§  “Sin City” o “The Hard Goodbye” (“Sin City”/”El Duro Adiós”)

§  “A Dame to Kill For” (“Mataría Por Ella” o “Moriría Por Ella”)

§  “The Babe Wore Red and Other Stories” (tres historias cortas de Sin City)

§  “Silent Night” (un número único sin diálogos)

§  “The Big Fat Kill” (“La Gran Masacre”)

§  “That Yellow Bastard” (“Ese Cobarde Bastardo”)

§  “Lost, Lonely & Letal” (“Perdida, Sola y Letal”, historias cortas)

§  “Sex and Violence” (“Sexo y Violencia” historias cortas)

§  “Just Another Saturday Night” (inédita en España)

§  “Family Values” (“Valores Familiares”)

§  “Hell and Back” (“Ida y Vuelta al infierno”)

§  “Brooze, Broads and Bullets” (“Alcohol, Chicas y Balas”)

Miller ha confirmado que está trabajando en nuevas historias hacerca de: la nueva vida de Nancy Callahan (después de lo sucedido en “Ese Cobarde Bastado”), la vida de Hartigan antes de lo ocurrido en esa misma historia (y, según Miller, explicando su cicatriz) y el pasado del policía Jack Rafferty.

En 1995, Miller trabajó de nuevo con Darrow en Big Guy and Rusty the Boy Robot, que continúa inédita en España pero que ha conocido una serie animada traducida como “Grandullón y Robotín”. Big Guy conoció cierta poularidad en Dark Horse y de ésta resultaron algunos crossovers con otros personajes del universo ficticio (pero nunca confirmado como tal) de la editorial, llegando a juntarse con el Madman de Mike Allred o con Martha Washington en la aventura titulada “Martha Washington Stranded in Space”. En 1998 realiza “300″, una pequeña novela gráfica que relata la batalla de las termópilasdesde el punto de vista Espartano. Es un cómic que llamó la atencón sobre todo por el excelente color y por la decisión de Miller de editarlo en formato apaisado.

Recientemente Miller volvió a DC para realizar una segunda parte de la exitosa “Dark Knight Returns”. Así, entre Noviembre de 2001 y Julio de 2002, DC editó una miniserie en tres números titulada “The Dark Knight Strikes Again” (El Caballero Oscuro Contraataca, o El Señor de la Noche Ataca de Nuevo), también conocida por las siglas “DK2″. Esta es una historia controvertida dado que ha dividido fuertemente las opiniones de lo fans. Si en los últimos años, y principalmente en su obra Sin City, ciertos sectores de público empezaron a dudar de que la calidad creativa de Miller siguiese siendo tal, con este “DK2″ el sentimiento se acrecentó puesto que muchos fans se sintieron estafados. En oposición total a estos fans, la otra mitad suele defender que es un muy buen cómic. Actualmente Frank Miller sigue tabajando con Batman en la serie “All Star: Batman & Robin The Boy Wonder”, guionizando al dibujante Jim Lee.

Últimamente Miller ha conocido especial relevancia mediática por las adaptaciones cinematográficas de dos de sus obras, su popular serie Sin City, dirigida en 2005 por Robert Rodriguez (con el mismo Miller como codirector, y Quentin Tarantinohaciéndose cargo de algunas escenas) y posteriormente la novela gráfica 300, llevada a la pantalla grande en 2007 porZack Snyder Pero Miller, antes de las adaptaciones de “300″ y “Sin City” ya había hecho sus pinitos en el cine. Su trabajo más destacado en este aspecto fue, en los 90, el de guionista de la segunda y tercera parte de Robocop. Sin embargo quedó muy insatisfecho de estos trabajos, debido sobre todo que se sintió ortado creativamente. De todas formas, su guión original para Robocop 2 fue adaptado por Steve Grant para Avatar Press. También realizó cameos en las películas “RoboCop 2″(1990), “Jugular Wine: A Vampire Odissey”(1994) “Daredevil”(2003) y “Sin City”(2005).

Otros proyectos futuros:

§  “Holy Terror Batman!”, un historia para DC en la que Batman defiende Gotham City de Al-Qaeda

§  “Will Esner`s The Spirit”. Película dirigida y guionizada por él mismo basada en el personaje Spirit de Will Eisner

Obra

§  Daredevil: Marcado por la muerte (1979), con guión de Roger McKenzie, (# 159-161, 163-164 USA).

§  Daredevil (1980), (# 165-191 USA).

§  Lobezno: Honor (1982), con guión de Chris Claremont.

§  Ronin (1983).

§  Batman: The Dark Knight Returns (1986).

§  Elektra Assasin, Los años perdidos (1986), con dibujos de Bill Sienkiewicz.

§  Daredevil: Born Again (1986), con dibujos de David Mazzucchelli, ( # 227-233 USA).

§  Daredevil: Amor y guerra (1986), con dibujos de Bill Sienkiewicz

§  Batman: Año uno (1986), con dibujos de David Mazzucchelli, ( # 404-407 USA).

§  Elektra Lives Again (1990).

§  Hard boiled (1990), con dibujos de Geoff Darrow.

§  Give me Liberty (1990), con dibujo de Dave Gibbons.

§  Sin City (1991).

§  Daredevil El Hombre sin Miedo (1993), con dibujos de John Romita Jr., ( # 1-5 USA).

§  Martha Washington goes to War (1994), con dibujo de Dave Gibbons.

§  The Big Guy and Rusty the Boy Robot (1995), con dibujos de Geoff Darrow.

§  Bad boy (1997), con dibujos de Simon Bisley.

§  300 (1998).

§  Martha Washington Saves the World (1999), con dibujo de Dave Gibbons.

§  Batman: El Señor de la Noche contraataca (2001).

 

un celebre personaje del comic

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quizas una legenda por crear y logra un reto muy extraordianrio en mundo del ilustracionScott McCloud

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Scott McCloud.

Scott McCloud es un autor, ensayista y teorico de cómics. Conocido como unos de los más importantes impulsores de la historieta como medio artistico, y de los primeros promotores de los Webcómics como una variedad diferente de comic, con distintas posibilidades que las de sus predecesores impresos. También conocido por su creación del reto del Comic de 24 horas.

Biografía [editar]

Nacido en 1960, en Boston, Estados Unidos.En 1984, como parte de una reacción a la dirección oscura y violenta que la industria del cómic americano estaba tomando en esa epoca, pública su primer cómic original Zot!. Más tarde publicaría Destroy!, una parodia de las escenas de peleas vistas en el genero de los superheroes; The new adventures of Abraham Lincon, un cómic creado con una mezcla de gráficos digitales y dibujo tradicional; 12 números como escritor en Superman Adventures, y la serie de tres números: “Superman: Strength”.

Es mejor conocido como teorico de cómics tras la publicación en 1993 de su ensayoUnderstanding Comics: the invisible art(públicado en España con el título de Como se hace un Cómic), que explica en forma de historieta el lenguaje, la historia y los metodos usados en los cómics. Uno de los trabajos más ambiciosos en el campo hasta entonces, el libro desató discusión entre lectores y escritores, es considerado hasta la fecha como uno de los trabajos más importantes sobre el medio de los cómics.

Tras este éxito, Scott McCloud publicó en el 2000 el aún más controversial Reinventing Comics(conocidó en España comoLa revolución de los Cómics), una obra criticada de excesivamente ambiciosa y dogmática, afirmando solucionar al mismo tiempo los problemas de ventas de los cómics en los Estados Unidos y los de creatividad en el mundo de los videojuegos.

En 2006 publicó su tercer ensayo en forma de historieta llamado Making Comics, creada como una guía para la creación de cómics donde McCloud trata de explicar puntos usualmente ignorados en libros del mismo genero.

Obras [editar]hnom

§  Zot!

§  The New Adventures of Abraham Lincon

§  Destroy!

§  Understanding Comics: The Invisible Art (1993, ISBN 0-613-02782-5)

§  Reinventing Comics: How Imagination and Technology Are Revolutionizing an Art Form (2000, ISBN 0-06-095350-0)

§  Making Comics: Storytelling Secrets of Comics, Manga and Graphic Novels (2006, ISBN 0-06-078094-0)

 

 

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